Compositeur et pianiste jazz

Dans la dernière décennie, le compositeur/pianiste Yves Léveillé s’est imposé comme un incontournable de la scène jazz québécoise. Puisant à la fois dans un jazz actuel et traditionnel, la musique classique et les musiques du monde, l’esthétique du compositeur se démarque par un son harmonique raffiné et mélodique qui rallie un large public. Salué pour son talent à savoir décliner la phrase musicale de façon à créer un espace où le temps est suspendu, Léveillé articule ingénieusement traditions et expérimentations, forgeant ainsi une œuvre poétique et intimement humaine.

Le musicien a enregistré huit albums disponibles sur les étiquettes Effendi et Atma -Classique, tous ont suscité l’enthousiasme auprès du public et des journalistes. Un disque du musicien enregistré avec son tout nouveau quintette sera lancé en mai 2019.

Il a reçu plusieurs bourses (CALQ/ participation du Banff center et l’état
de New York) pour des résidences de création; à deux reprises à New York dont le studio du Québec et une au Banff Center ( 2004, 2007, 2012).
Léveillé joue en Amérique, en Europe et en Chine. À maintes reprises il a été en nomination au Québec ayant reçu deux années consécutives le prix du concert de l’année et celui de meilleur album jazz aux Prix Opus. En septembre 2018 il recevait le prix André Gagnon (pour la musique instrumentale) de la fondation SPACQ.

Il est directeur général et artistique des Productions Yves Léveillé, organisme voué à la productions et diffusion de concerts jazz.

Yves Léveillé

Photo: Mathieu Rivard

Questions et réponses
Dans quelle ville habitez-vous ?
Montréal
Quelle est votre principale activité musicale professionnelle actuellement ?
Pianiste et compositeur (Jazz contemporain)
En plus de votre activité principale, dans quelles autres activités musicales êtes-vous actuellement impliqué(e) ?
Professeur Piano Jazz et Populaire (UQAM)
Directeur artistique et général des Productions Yves Léveillé
Où avez-vous fait vos études musicales ?
Université Laval en composition
Qui ont été vos professeurs les plus importants ou significatifs, et qu’est-ce qui les rendait importants pour vous ?
François Morel en composition, grand compositeur, orchestrateur et arrangeur, bon communicateur, passionné, motivateur, nous encourageais à nous dépasser, exigent.
Lise Paré Tousignant, professeur de formation auditive, très bon professeur et exigeante avec ses étudiants.
Mariko Sato, pour l’étude du piano, excellente pédagogue.
Massimo Rossi, étude du contrepoint à L’université de MTL, très intéressant.
Raynald St-Pierre, l’étude de la contrebasse (au Cégep) autre excellent pédagogue.
Guy Simard en combo Jazz à l’université, très encourageant et motivant .
Art Roberts (cours à MTL ) en Jazz, bon pédagogue qui m’a fait travailler différents styles au piano, bon motivateur.
Quels musiciens admirez-vous particulièrement, et pourquoi ?
En Jazz : Bill Evans grand pianiste avec un sens profond de la construction harmonique et de l’improvisation. Richie Beirach (pianiste), jeu raffiné et très moderne.
Ralf Towner (groupe Oregon) très bon guitariste / pianiste et excellent compositeur. Son collègue Paul McCandless multi-instrumentiste avec qui j’ai joué à plusieurs reprises.
Egberto Gismonti / musique Brésilienne, compositeur très doué et pianiste remarquable ( complexité rythmique).
Enrico Pieranunzi, pianiste jazz italien, beaucoup de sensibilité et bon compositeur.
Steve Swallow, basiste et bon compositeur
Keith Jarrett, grand pianiste particulièrement en solo et en formation trio.
Et plusieurs autres; Oscar Peterson, Duke ellington, Théloniuos Monk, etc…
Gunther Schuller compositeur ( Jazz et Classique ).
Des collègues aussi avec qui j’ai eu l’occasion de jouer au fil des ans, dont Paul McCandless, Eri Yamamoto, Marie-Josée Simard, François Bourassa, Pierre Tanguay, Yannick Rieu, Michel Donato, Guy Boisvert et plusieurs autres.

Musiciens Classique : Bach, Ravel, Debussy, Stravinsky, Ginastera, Scriabine, Vladimir Horowitz, grand pianiste, Martha Argerich aussi grande pianiste etc..etc…
Pouvez-vous identifier un âge ou une période de votre vie où vous avez décidé de vous diriger en musique ?
Vers 19 ans (Je faisais de la musique depuis l’âge de 10 ans environ)
Pouvez-vous identifier un événement précis qui vous aurait fait décider de vous diriger en musique ?
Après un Cegep en science humaines, j’ai réalisé que ma place était d’aller en musique.
Quel est le principal défi que vous avez rencontré dans votre carrière et comment l’avez-vous relevé ?
Le plus grand défi était d’assumer entièrement mes choix étant donné que j’évoluais dans un domaine spécialisé. Je voulais composer ma musique et trouver des opportunités de la jouer avec des musiciens. J’ai fondé en 2002 mon propre organisme, car je me suis rendu compte que si je voulais avoir une certaine pérennité au fil des ans et de poursuivre ma quête dans le métier, il fallait que ma carrière soit bien structurée pour mener à bien la réalisation de mes projets.
À votre avis, quelles sont les 3 compétences non musicales les plus essentielles au succès d’une carrière en arts ?
Développer des qualités de gestionnaire (Demandes de bourses, gestion de projets, comptabilité), l’implication dans le milieu et le développement de bons contacts sérieux et authentiques ( si possible).
Qu’est-ce qui vous motive à persévérer ?
La passion de mon métier.
Quel est le besoin le plus criant du milieu actuellement, et comment aimeriez-vous y remédier ?
Les musiciens doivent apprendre à mieux gérer leur carrière. Je viens de faire un mentorat pour un jeune musicien qui bénéficiais du programme "Jeune volontaire". Ce fut une très belle expérience pour lui et moi ce qui permet de jeter des ponts entre les générations. Il faut favoriser la communication, que les musiciens apprennent à travailler en commun afin de briser l’isolement et la tendance à travailler en vase clos.
Si vous aviez un seul conseil à donner à un aspirant musicien, quel serait-il ?
Travaille fort pour viser l’excellence dans ton métier, c’est la seule façon de te démarquer dans ce milieu très compétitif. Ne pas craindre de te remettre en question parfois pour mieux te repositionner face au métier. Apprendre à gérer ta carrière et bien t’entourer pour y arriver. Travailler avec d’autres, partager ton savoir etc..etc..